Le CROUS gère une résidence sur le site de lIRTESS Association de gestion du centre de rencontres internationales de dijon association Cree dé dijon Dijon Marco B. Fontichiari was born in 1992, he is currently working and living in Bologna, Italy. In 2018 he graduated in Film Studies from the Academy of Fine Arts of Bologna. His works are mainly video and performance pieces that question the relationship between human limits and absolute concepts. Marco has presented his work in several galleries and festivals among which, P420, 2016, Ibrida Festival, 2017, METACINEMA, 2017-2018, FILE Festival 2018. Mate Ugrin born 1986 in Pula, Croatia graduated in Filmmaking from the Academy of Arts Belgrade, Serbia in 2012. He holds a Master of Arts from the University of Fine Arts Hamburg Hochschule fur bildende Kunste Hamburg. He is currently finishing the Meisterschuler program at the Berlin University of the Arts Universitat der Kunste Berlin. He directed several shorts, among which Recent Places 2016 and Meanwhile 2017 which was premiered at the Hamburg International Short Film Festival and won the German FIRST STEPS Award. 1 Les ateliers de la radioprotection sont organisés par le Centre détude sur lévaluation de la protection dans le domaine nucléaire, lAutorité de ASN, l, le Pavillon des Sciences de Bourgogne Franche Comté, lInstitut National des Sciences et Techniques Nucléaires du, la Société française de radioprotection. Message aux Dijonnaises et aux Dijonnais-Point sur le déconfinement à Dijon COVID19 Εκτός από τους μεγάλους οίκους μόδας και τα μεγάλα fashion brands, τα νέα trends τα καθορίζουν και τα δημιουργούν οι str νατασα ρίτσαρντσον θανατος.. Nous avons remarqué que vous utilisez un navigateur dépassé. Il se peut que le site de Tripadvisor ne saffiche pas correctement. Passer à un navigateur plus récent vous garantira une meilleure navigation sur notre site : Au cœur du centre-historique de Dijon, dans un bâtiment art-déco avec une façade classée, Ibis Styles Dijon Central, hôtel 3 étoiles, vous recevra dans la capitale des Ducs de Bourgogne. Ses 90 chambres grand confort au thème artistique de la Bourgogne, vous proposent, si vous le souhaitez, une vue imprenable sur lhistorique place Grangier. Doireann OMalley, born Limerick, Ireland 1981. Lives and works in Berlin, Germany. Prototypes was the winner of The Berlin Art Prize 2018 and has been exhibited in The Hugh Lane Gallery, Dublin, Edith Russ Haus für Medienkunst, Oldenburg and has been screened in Bobs Pogo Bar, KW, Berlin. Luise Schröder Allemagne est en résidence à la Cité internationale des arts via le programme du Ministère fédéral allemand de la Culture et des Médias. Nom obligatoire Adresse e-mail ne sera pas publiée obligatoire Site web Message IMPORTANT : Compte tenu des directives des services ORL suite à lépidémie de COVID19, nos permanences à venir sont annulées jusquà fin aout minimum. Centre dinformation et de ressources pour les musiques actuelles Au cœur du Campus Universitaire de Bourgogne à Dijon, un concept novateur et original vous accueille : LA MAISON INTERNATIONALE, havre de paix au centre de la ville. Résidence pour de longs séjours ou hôtel pour une ou plusieurs nuitées, nous nous adaptons à votre demande. Ridder Thirst explores the restorative agency and limits of queer youth, facing white supremacist denialism with an inventory of its continued effects. De Swardt fantasises the First River, a primary marker of settler colonial inhabitation in South Africa, into disappearance, perceiving that if the ocean is the space of coloniality, the river is that of settlement. The work takes the span of the river as witness of extreme socio-political discrepancies: snaking from the mouth of the river at Macassar Beach-a former separate amenity for brown people-to Stellenbosch, the affluent university town central to the formulation of apartheid. Photographs of Afrikaner student couples captured at the river in the sixties and seventies by Alice Mertens, a Namibian-German ethnographic photographer who was the first tertiary tutor of the lens in South Africa, are reworked and called into question through a series of anti-monumental gestures, motion-tracked data on spatial and gender traumas, and dense voice-over narration that unwrites place. Here the vagaries of the archival gaze is met with the insatiability of eroticism as De Swardt occupies and inverts the straight canons of documentary photography and essay film, asking how we can unlearn historic images that seek to define us.